Laure Molina, Rapatriement
Rapatriement, Laure Molina, Musée de Semur-en-Auxois, mai 2025.
C’est à la suite d’une visite particulièrement revigorante dans le département de géologie du
musée de Semur-en-Auxois que Laure Molina entame une série de dessins d’ammonites. En pleine
pandémie, alors que le monde semble à l’arrêt, l’artiste perçoit dans ces êtres éteints depuis 66
millions d’années une énergie vitale qui la guidera, au fil de quatre années de fréquentation, dans
une trajectoire artistique et métaphysique.
Plus qu’un relevé naturaliste, la série Trajectoires procède d’un dialogue sensible avec ces formes
fossilisées, dont l’artiste révèle l’épaisseur temporelle et multidimensionnelle. Loin d’une
représentation scientifique objectivante, ses dessins tracent une vision holistique en trois
mouvements. Après un travail d’observation et de matérialisation minérale, Laure Molina déploie
une utopie visuelle et méditative, évoquant la charge vibratoire des spirales et leur dérive vers le
chaos. L’artiste explore enfin la dimension moléculaire des structures cristallines conservées dans
les cavités palléales.
Sa méthodologie de recherche transdisciplinaire croise science, art, mémoire, cosmologie afin
d’impliquer tous les niveaux de réalités. Des échelles micro et macroscopiques s’y entrelacent
dans chacune des étapes de son travail. Elles sont portées par des forces centrifuges et centripètes
qui tissent des ponts entre le sujet et l’objet, l’intérieur et l’extérieur, le passé et le présent. À
l’instar du caractère défensif de la ville, l’installation agit comme un rempart ou une ligne de veille
face au vertige des temps géologiques. L’exposition Rapatriement opère ainsi un retour sur les
origines modernes du Musée. Moins désireuse de s’imposer par la raison, l’histoire naturelle
devient ici le support d’une pensée émotionnelle, non linéaire, post-dualiste et déhiérarchisée des
savoirs.
Ses dessins figurent un déplacement du regard : de l’objet mort à la forme habitée, de l’archive au
vivant, du musée à l’espace mental. En mobilisant cristallisation historique et affective, vortex
cosmique et spirale moléculaire, l’artiste explore la matérialité du temps, qu’il soit cyclique,
stratifié ou multidimensionnel.