Écrits

ESSAIS

• La lutte des mondes. Délire et fascisme à l’ère des multivers, Paris, PUF, 2026.
• Le livre des larves. Comment nous sommes devenus nos proies, Paris, PUF, 2020.
   – Traduction espagnole : El libro de las larvas. Cómo nos convertimos en nuestras presas, trad. Andrés Abril, Buenos Aires, Cactus, 2022.
• Faceworld. Le visage au XXIᵉ siècle, Paris, PUF, 2018.
   – Traduction anglaise : Faceworld. The Face in the Twenty-First Century, trad. Robin Mackay, Cambridge, Polity Press, 2020.

CONTRIBUTIONS À DES OUVRAGES COLLECTIFS

• « Art : pour une post-contemporanéité », dans Postcritique, dir. Laurent de Sutter, Paris, PUF, 2019.
   – Traduction espagnole : Poscrítica, Buenos Aires, Isla Desierta, 2021.
• « Selfie-porn et écologie de l’attention sur Instagram », dans Interfaces de l’intime, Presses universitaires de Bordeaux, 2016.
• « Le monstre, contingence de la vie », dans La vie, Paris, L’Harmattan, coll. Eidos, 2016.
• « Dis que c’est bien, dis que c’est beau », dans Le livre des trahisons, dir. Laurent de Sutter, Paris, PUF, 2016.
• « Quand soudain… Avers et revers dans l’installation filmique Ashes de Steve McQueen », dans Mondes du cinéma n° 9, LettMotif, 2016.
• « Du dispositif immersif à l’appareil. Écologie d’une réappropriation », avec Florian Gaité, dans Immersivité de l’art. Interactions, insertions, hybridations, Paris, L’Harmattan, coll. Mouvements des savoirs, 2015.
• « Espace glocal & numérique », dans Lieux et mondes. Arts, cultures et politiques, Paris, L’Harmattan, coll. Eidos, 2015.
• « La fiction imaginale », dans Imaginaire(s) du numérique, actes du colloque Ludovia 2013, Culture numérique, mars 2014.
• « Le masque, un organe artificiel ? », dans Miroirs obliques : auto-représentations biaisées dans le discours et dans les arts, InterStudia n° 16, Bacău (Roumanie), 2014.
• « Le visage contemporain. Enjeu de la technogenèse et des imaginaires fluides », dans Poétique(s) du numérique 2, Montpellier, Entre-temps, 2012.
• « Du visage à la Sur-Face », dans Photographie & contemporain. À partir de Tamisier, Paris, L’Harmattan, coll. Eidos, 2011.
• « De l’a-culture aux sources de l’imaginaire contemporain ? », dans Photographie, médias & capitalisme, Paris, L’Harmattan, coll. Eidos, 2009.

CATALOGUES, MONOGRAPHIES ET LIVRES D’ARTISTES

• Capucine Vever, « L’épreuve de la zone blanche », à paraître.
• Djos Janssens, « Cerveaux en chantier », dans UTOPIA, Bruxelles, La Lettre volée, 2026.
• Ctrl. Nouvelles fonctions des images, École nationale supérieure de la photographie, Arles, 2026.
• Michel Couturier, « La confusion est productive », dans La friche, la galaxie, La Lettre volée, 2025.
• Vincent Mauger, « Désenclaver l’utopie de la Modernité », monographie, Éditions Immogènes, 2024.
• Vincent Mauger, « Le monde des blocs », Villa Beatrix Enea et Galerie Georges-Pompidou, Centre d’art contemporain d’Anglet, décembre 2023.
• Florian Schönerstedt, « Couper les flux et bifurquer », Espace de l’Art Concret, Nice, septembre 2023.
• Benjamin Hochart, « Notre cerveau n’y peut rien », Drawing Lab, Paris, avril 2023.
• Marc Buchy, « Tentative avortée de conservation du patrimoine immatériel de l’humanité », dans Ka Kalmagu, coédition Théophile’s Papers & Florence Loewy, novembre 2022.
• Thomas Benard, « Des larmes de pierres », exposition Là où sifflent les roches, Semaine n° 459, juin 2022.
• « Nous sommes une boucle étrange », exposition des lauréat·es du Prix des arts visuels de la ville de Nantes, mai 2022.
• Niklaus Manuel Güdel, « Sombras Blancas. Une tentative de réconciliation », monographie, Musée jurassien des arts, Lausanne, art&fiction, 2022.
• Thomas Devaux, « Les adorateurs du soleil », monographie, Galerie Bacqueville, 2022.
• « Toucher-le-monde », exposition À mains nues, MAC VAL, Vitry-sur-Seine, 2022.
• Texte pour l’exposition collective Format Cabine, Centre Tignous d’art contemporain, Montreuil, novembre 2021.
• « Autopsie. Se voir par soi-même », exposition Autopsie, MO.CO Hôtel des collections, Montpellier, octobre 2021.
• Sandrine Pelletier, « … nous arrivons toujours trop tard », Musée cantonal des Beaux-Arts de Lausanne, juin 2021.
• Barthélémy Toguo, « Sols rouges », Bandjoun Station, novembre 2020.
• Marion Bataillard, « Sujet zéro », Église de la Trinité, Metz, juillet 2020.
• Textes sur les diplômées du Pavillon Bosio (Fernand Bretillot, Eva Dmitrenko, Audrey Jimenez, Xufei Lui, Céline Pagès), École supérieure d’arts plastiques de la Ville de Monaco – Pavillon Bosio, juin 2020.
• Esmeralda Da Costa, « L’intranquille écologie des sois », avril 2020.
• Stéphanie Sagot, « Quand la vie prend le large », La Cuisine, mars 2020.
• Boryana Petkova, « EntreSoiEtToi », Structura Gallery, Sofia, 2020.
• Justin Weiler, « Justin Weiler, ou le spectacle de la vie moderne », Galerie Paris-Beijing, 2020.
• « Penser le visage au XXIᵉ siècle », entretien avec Nathalie Pierron, directrice du musée, dans Muséalie #2 – Faces, masques et portraits, Musée des Beaux-Arts et d’Archéologie Joseph-Déchelette, Roanne, 2020.
• Prix Révélations Emerige 2019, textes sur Paul Heintz, Kubra Khademi et Olivier Bémer, Emerige, novembre 2019.
• Léa Belooussovitch, Galerie Paris-Beijing, 2019.
• Prix Révélations Emerige 2018, textes sur Hugo L’Ahelec (The Death Show), Héloïse Chassepot (Uncreative Painting), Paul Mignard (La vie des lignes) et Arnaud D.W. (Transformations silencieuses), novembre 2018.
• Nuit Blanche, catalogue, Paris, octobre 2018.
• Newwwar. It’s Just a Game?, Paris, Bandjoun Station, 2018.
• Floryan Varennes, « Para Bellum », Éditions Analogues, Semaine n° 420, 2018.
• « Chroniques inactuelles », préface de 365 jours d’Emmanuelle Potier, Presses littéraires, 2017.
• « Alexandra Guillot. Des sorcières et des bots », postface de Votre futur est plein d’avenir d’Alexandra Guillot, Presses littéraires, 2016.
• Matthieu Boucherit, « Google.WAR », Tunis, Éditions Talan, 2016.
• John Lippens, « Ghost in the Screen », exposition Vanité en pièces, Centre d’art contemporain de Lausanne, novembre 2015.
• Matthieu Roquigny, « Du kitsch au WTF. Une esthétique du quotidien », dans 50/52, Paris, 11-13 Éditions, 2015.
• Générescences, avec Julien Verhaeghe, Paris, Galerie Anne Perré, 2015.
• Cannibalisme <> Animalisme, avec Julien Verhaeghe, Paris, Galerie Anne Perré, 2015.

ARTICLES DANS LA PRESSE ET LES REVUES

• « Mémoires encodées », sur l’exposition Le monde selon l’IA au Jeu de Paume, AOC, juin 2025.
• « Le futur est privé », sur l’exposition I Will Survive de Hito Steyerl, AOC, mai 2021.
• « La révolution dans les musées », Go Canny! 3/3, Switch (on Paper), janvier 2021.
• « Épidémie de masques et coronavirus. À demi nu à demi vu », AOC, février 2020.
• « Les interstices de la critique », Pratiques critiques, janvier 2020.
• « Comment Neil Beloufa met en cure l’art contemporain », AOC, octobre 2018.
• « Ruines à rebours. Nicolas Bourriaud », recension, art press, janvier 2018.
• « Go Canny! Poétique du grain de sable », Coopérative curatoriale n° 2, CACN – Centre d’art contemporain de Nîmes, décembre 2017.
• « Le retour du contemporain », Pratiques critiques, novembre 2017.
• « Display & Jellyfish II », Flux n° 100, CNRS, octobre 2017.
• « Faut-il tuer les curateurs ? », Pratiques critiques, juin 2017.
• « Cash, Check, Charge or Art? », Pratiques critiques, juin 2017.
• « Visages-monde et environnement pervasif. Le double jeu du visage contemporain », Espace art actuel n° 114, dossier « Visages », Montréal, 2016.
• « Le ballon de baudruche dans l’art contemporain. McCarthy vs Koons », Branded, novembre 2014.
• « Une traversée hybride au regard du numérique », dossier « L’hybride à l’épreuve des regards croisés », Litter@ Incognita, décembre 2012.
• « Les paradoxes de la transgression », recension de l’ouvrage collectif Les paradoxes de la transgression (CNRS Éditions), Raison publique, 2012.
• « Protocole en subversion », Oscillations n° 0, Belgique, décembre 2011.
• « Devenir-monde. Un archivage cartographique de la quotidienneté », avec Julien Verhaeghe, Réel-Virtuel n° 2, « Virtualité et quotidienneté », mars 2011.

TEXTES D’EXPOSITION

• Guillaume Pinard, « Pièces à conviction », Galerie Anne Barrault, Paris, avril 2026.
• Laure Molina, « Rapatriement », Musée de Semur-en-Auxois, mai 2025.
• Hugo Deverchère, « Lingua Cosmica », Galerie Sator, avril 2025.
• Texte pour l’exposition Altaerna, Galerie Julie Caredda, Paris, décembre 2024.
• Ethel Lilienfeld, « Double capture », Botanique, Bruxelles, novembre 2024.
• Texte pour l’exposition collective Nature’s Reflections, Galerie Almine Rech, Monaco, juillet 2024.
• Lanee Hood-Hazelgrove, « Second Nature », Galerie Sabine Bayasli, avril 2024.
• Boryana Petkova, « Another Point of You », Galerie Nosbaum Reding, Luxembourg, février 2024.
• Texte pour l’exposition Pépin ou pépins, Galerie Quinconce, Montfort-sur-Meu, février 2024.
• « Nous sommes une boucle étrange », texte exposé dans Message personnel, à l’invitation de Nicolas Jaeger, Tour Orion, Montreuil, 15-17 décembre 2023.
• Juliette George, « Clinique de la méridienne », 3 bis f – Centre d’arts contemporains, Aix-en-Provence, décembre 2023 ; repris dans Sympathie n° 1 (3 bis f, 2024) et n° 2 (Fræme, 2026).
• Isabelle Plat, exposition Multiland, Galerie Éric Mouchet, Bruxelles, novembre 2023.
• Anne Horel, « Scories et stories », Galerie Julie Caredda, Paris, octobre 2023.
• François Marcadon et Lucas Séguy, « Le trouble, le double et l’oubli », L’atelier, Nantes, septembre 2023.
• Louise Gügi, « Métaboliques des plis », Espace Safran, août 2023.
• Augustin Rebetez, « Good Vibes for a Good Life », exposition Vitamin, Aargauer Kunsthaus, Aarau, mai 2023.
• Noé Herbet, « Sound of Zigzag », Galerie Traits Libres, Paris, février 2023.
• Camille Dufour et Raphaël Klepfish, « Épuisement général ! », exposition Échos de notre temps, Belgium Gallery x Centre Wallonie-Bruxelles, novembre 2022.
• Vergine Keaton, « Quand le détail devient événement », exposition Les transformations silencieuses, Galerie Miyu, septembre 2022.
• Lucien Roux, « Wild West Parano », exposition Palm Trees, Galerie Houg, juillet 2022.
• Capucine Vever, « Prismer le réel », exposition L’horizon est une peau, Galerie Éric Mouchet, juin 2022.
• Clarisse Tranchard, « E », Casa del arte, mai 2022.
• Texte pour l’exposition collective Comme si, Galerie Éric Mouchet, mars 2022.
• Texte pour l’exposition collective –196 °C, PRÉàVIE, à l’invitation de Soukmachines, février 2022.
• Aymeric Vergon-d’Alançon, « Histoire d’une Google Car qui rêvait la vie des habitants de Beaugency », exposition personnelle, juin 2021.
• Louise Porte et Harold Lechien, « Histoire des oiseaux dans les ruines de l’After Show », Kommet – Lieu d’art contemporain, Lyon, juin 2021.
• Christian Globensky, « Inside the Museum », Galerie des Jours de Lune, novembre 2020.
• Nicolas Boulard, « Et la boucle boucle la boucle », exposition Tout va bien – Anatomie de la mélancolie, Anne +, Paris, septembre 2020.
• Justin Weiler, « La Grande serre », Galerie Paris-Beijing, Paris, janvier 2020.
• Lukas Hoffmann, « 80 cm de mise au point », exposition Point and Shoot, Galerie Bertrand Grimont, Paris, novembre 2019.
• Gilles Berquet, Thomas Devaux, Lukas Hoffmann, Shane Lynam, « Sur le seuil », Galerie Bertrand Grimont, Paris Photo, octobre 2019.
• Thibault Brunet, « Input ➝ ▇ ➝ Output », exposition Boîte noire, Galerie Binome, Paris, octobre 2019.
• Grégory Derenne, « Grégory Derenne, ou l’intimité de la matière », Galerie Bertrand Grimont, Paris, octobre 2019.
• Cyril Zarcone, « Kitsch Garden Criticism », Galerie Éric Mouchet, octobre 2019.
• Shane Lynam, « Souvenir d’une Californie française », exposition Fifty High Seasons, Galerie Bertrand Grimont, Paris, mai 2019.
• Wonder/Liebert, « Parasite Paradise! », exposition collective, Galerie Bertrand Grimont, Paris, janvier 2019.
• Nelson Pernisco, « Si par parking vous comprenez jardin », Galerie Bertrand Grimont, Paris, janvier 2019.
• Guillaume Pelloux, « Melancholia Artificialis », Galerie Bertrand Grimont, Paris, novembre 2018.
• Mehryl Levisse, « Mehryl Levisse, ou l’ornement subjectivé », exposition Il faut du bruit pour entendre le silence, Galerie Bertrand Grimont, Paris, novembre 2018.
• Thomas Devaux, Lukas Hoffmann, Laurent Lacotte, Thomas Manneke, Olivier Metzger, « Matérialité pelliculaire », Galerie Bertrand Grimont, Paris Photo, octobre 2018.
• Juliette Lemontey, « Le visage en échappée », Paris, octobre 2018.
• Vincent Mauger, « Extended Mind », Galerie Bertrand Grimont, Paris, octobre 2018.
• Matthieu Boucherit, « Darkroom in Use », Galerie Valérie Delaunay, Paris, mai 2018.
• Texte pour l’exposition collective B l ob!, Galerie Bertrand Grimont, Paris, mai 2018.
• Texte pour l’exposition collective Work Hard. Have Fun. Make History, DELTA, Roubaix, mars 2018.
• Floryan Varennes, « Para Bellum », exposition Motifs belligérants, Centre d’arts Fernand Léger, Port-de-Bouc, février 2018.
• Texte pour l’exposition collective Avant la poussière, le lieu unique, Nantes, février 2018.
• Laurent Lacotte, Philémon Vanorlé, Thierry Verbeke, Pablo Cavero et Régis Perray, « Chronique spéculative », exposition Réel revendiqué, réel révélé, BAR – Bureau d’Art et de Recherche, Roubaix, mai 2017.
• Anne Gérard, « Surface contre surface », Galerie Anne Perré, mai 2017.
• Nicolas Daubanes, « Le batiman et a nou », avec Nathalie Desmet, La Station, Nice, mars 2017.
• Nicolas Daubanes, « Les mains sales », Galerie Maubert, Paris, mars 2017.
• Luc Lapraye, « Dandelion », parvis de la mairie du 3ᵉ arrondissement, YIA Art Fair #07, Paris, octobre 2016.
• Matthieu Boucherit et Alain Josseau, « Playing War », Galerie Valérie Delaunay, Paris, juin 2016.
• Cécile Hug, « Matricis – Écoutes fertiles », exposition Parterre d’oreille, Galerie Anne Perré, Rouen, juin 2016.
• Collectif Zamaken, « Dispositifs sensibles », Salon DDessin, Atelier Richelieu, Paris, avril 2016.
• « Une esthétique de l’épuisement », exposition White Screen #2, Jeune Création 66ᵉ édition, Galerie Thaddaeus Ropac, Pantin, janvier 2016.
• Caroline Corbal, featuring Mounir Fatmi, « Métavilla. Du lieu au lien », Saisons Afriques contemporaines du FRAC, novembre 2015 ; repris dans Branded, février 2016.
• Texte pour l’exposition collective Straddle the Line between Form and Function, Galerie Jérôme Pauchant, Paris, juin 2015.
• Texte pour l’exposition Loi Carrez, Galerie Gabrielle Maubrie, Paris, mai 2015.

TEXTES SUR DES ARTISTES ET DES ŒUVRES

• Textes sur les démarches de Manon Crison-Carle, Marie Izaac, Cheyenne L’Huillier, Célia Ringuin-Velleyen, Anaïs Roubertou et Sara Costa, programmes Horizons et La Réunion aux Maisons Daura, Maison des arts Claude et Georges Pompidou, octobre 2026.
• Lise Terjman, « Halluciner l’histoire de l’art », bourse d’écriture Ekphrasis (ADAGP, AICA France, Le Quotidien de l’art), 2026.
• Maeva Totolehibe, « Un mensonge plutôt que rien », bourse d’écriture du réseau Seize Mille (Bourgogne-Franche-Comté), juillet 2025.
• Léa Rivera, « Por la ventura, isn’t it? », bourse d’écriture UnRepresented x CEA, mai 2025.
• Fabienne Francotte, « La chair des mots », août 2023.
• Virginie Hucher, « Fertilités potentielles, quand les formes s’engendrent », mai 2023.
• Textes sur les lauréat·es du Prix des arts visuels de la ville de Lille (Yosra Mojtahedi, GJJK, Anne-Émilie Philippe), novembre 2022.
• Lanee Hood-Hazelgrove, « Motifs contre motifs », juin 2022.
• Jean-François Courtilat, « La fête n’en finit pas de finir », mai 2022.
• Virginie Hucher, « Anima Mundi », mai 2022.
• Textes sur les lauréat·es du Prix des arts visuels de la ville de Nantes (Ronan Lecrosnier, Lucas Séguy, Laura Orlhiac, Céleste Richard-Zimmermann), avril 2022.
• Florian Schönerstedt, « Couper les flux et bifurquer », mars 2022.
• Textes sur les œuvres de Bertille Bak, Becquemin & Sagot, Matthieu Boucherit, Mégane Brauer, Le Corbusier, Samir Mougas, Tony Regazzoni, Silina Syan et Cyril Zarcone, mars 2022.
• Alix Desaubliaux, « Du mode d’existence de nos compagnons de 0 et de 1 », L’autre monstre, février 2022.
• Textes sur les œuvres de Chedly Atallah, Clémence Althabegoïty, Gabrielle Le Bayon, Diane Benoit du Rey, Clément Bouissou, Yannick Dangin-Leconte, Ibai Hernandorena, Shengqi Kong, Gabrielle Kourdadzé, Vanina Langer, Louise Lan Millot, Miguel Miceli, Jean-Baptiste Monteil, Julien Richaudaud, Pierre Seiter, Alice Suret-Canale et Lise Thiollier, janvier 2022.
• Patrick Laumond, « Une tentative d’élargissement des possibles », sur l’œuvre Concordance universelle, Biennale de Venise 2022, décembre 2021.
• Laurent Mareschal, « Espèces d’épices », bourse d’écriture Ekphrasis (ADAGP, AICA France, Le Quotidien de l’art), novembre 2021.
• Trevor Yeung, Night Mushroom Colon (Two), 2017, collection du Frac Alsace, juillet 2021.
• Marc Couturier, Redressement, 100 Dessins du troisième jour, collection du Frac Alsace, juillet 2021.
• Juliette Jouannais, Sans titre (Relief), 2018, collection du Frac Alsace, juillet 2021.
• Mathieu Merlet Briand, « Pattern Culture », janvier 2021.
• Lova Lova, « Qui représente qui ? », octobre 2020.
• Emmanuelle Potier, « Predictive Muse », septembre 2020.
• Dana-Fiona Armour, « Nephrolithiasis ACT I », février 2020.
• Thibault Brunet, « Kill-Box <> Black-Box », sur l’œuvre Boîte noire, 2020.
• Thomas Devaux, « Fetish & Totem », mai 2019.
• Haythem Zakaria, « …. », L’Antichambre, mars 2019.
• Textes sur les artistes de Nuit Blanche : Hugo L’Ahelec, Bertille Bak, Theodora Barat, Abdelkader Benchamma, Baptiste César, Eric Minh Cuong Castaing, Laurent Le Deunff, Félicie d’Estienne d’Orves, Aurélie Ferruel et Florentine Guédon, Pierre Gaignard, Jamila Johnson-Small, Tarik Kiswanson, Emmanuel Lagarrigue, Fabien Léaustic, Benjamin Loyauté, Charlotte Moth, Zad Moultaka, Min Oh, Philippe Quesne, Maroussia Rebecq, Edgar Sarin, Ugo Schiavi, Studio Uy077, Zhou Tao, Morgane Tschiember, Tremenss, Samuel Trenquier et Florian Viel, Paris, octobre 2018.
• Clarisse Tranchard, « Cap au pire », Curiosités contemporaines, mars 2018.
• Athalia Pires, « Mémoire trouée », janvier 2018.
• Textes sur les œuvres de l’exposition Newwwar. It’s Just a Game?, Bandjoun Station, 2018 : Léa Belooussovitch, Maroua, Cameroun, 22 juillet 2015 (marché central) ; Matthieu Boucherit, J’AIME et Traces aveugles ; Thibault Brunet, First Person Shooter ; Nidhal Chamekh, Le battement des ailes ; Wanko Cubart, État d’urgence ; Alexandre d’Huy, AFB 1 et URAL TYPHOON ; Harun Farocki, Serious Games I: Watson Is Down ; Omer Fast, 5,000 Feet Is the Best ; Mounir Fatmi, Quatrième de couverture ; Thierry Fournier, Non-Lieu #01 ; Hortense Gauthier, Poésie du drone ; Alain Josseau, War Games. Série n° 2. N° 1 et 6 terrains de l’art de la guerre ; Annick Kamgang, Dessins de presse ; Léa Le Bricomte, Alliances. Les accords internationaux, vestes militaires cut-up (France / URSS) et Flags ; Émeric Lhuisset, War Pictures ; Gastineau Massamba, Game ; Wilfried Mbida, Riémbî nlî Ghwéth (musique de la guerre) ; Alioum Moussa, série BABBA ; Massinissa Selmani, Teyara ; Victoire Thierrée, Cape #4 (Gabon), séries No Place to Hide, UFO et Don’t Get Caught in the Dark ; Barthélémy Toguo, Café-Mambo ; Aurélien Vret, UAV 1 ; Charlotte Yonga, Stupid Tourism ; Gabriella Badjeck et Christian Etongo, performance Assu Bita.
• Matthieu Boucherit, « Déplacements », lacritique.org, octobre 2017.
• Corine Borgnet, « Déplier l’éternité », juin 2017.
• Wilfried Nail, « Échafauder des fictions ouvertes », Point contemporain, mai 2017.
• Orsten Groom, « Une seconde avant le Sheol », exposition Odradek, Galerie Beaubourg, Inferno, avril 2017.
• Victoire Thierrée, « L’impulsion caméléonesque », LeChassis, juin 2016.
• Matthieu Boucherit, « Effacer pour mieux révéler », Salon DDessin, Paris, Branded, mai 2016.
• Loup Sarion, « Un maniérisme brut », Branded, juin 2015.
• Élodie Wisocky, « À la recherche du chaînon manquant », Branded, mars 2015.
• Luc Lapraye, « Un imposteur dans le vrai », Boum!Bang!, mars 2015.
• Alfonse d’Agada, Paul et les autres, « Porn & lolcats, une esthétique du web ? », Boum!Bang!, mars 2015.

ENTRETIENS

• Félix Luque Sánchez, « Enrayer les boucles d’automation », L’art même, janvier 2026.
• Eva L’Hoest, « La pensée spirale », L’art même, mai 2025.
• Annabelle Million, « Dans l’œil du miroir », L’art même, mars 2025.
• Emmanuel Van der Auwera, « Conspiracy and Corporate Dreams », L’art même, décembre 2022.
• Stéphanie Roland, « Hacker les mémoires du futur », Switch (on Paper), Centre Wallonie-Bruxelles, décembre 2021.
• Marc Buchy, « Disséminer pour inséminer », Switch (on Paper), Centre Wallonie-Bruxelles, novembre 2021.
• Younes Baba-Ali, « Shunter le système », Switch (on Paper), Centre Wallonie-Bruxelles, novembre 2021.
• Edi Dubien, « Edi Dubien est un conteur qui met des virgules à la place des points », Josefffine, septembre 2021.
• Louisa Babari, « A Risk of Confusion », Possible n° 6, juin 2021.
• Conversation avec Ingrid Luquet-Gad, Fabienne Radi, Éric Mangion, Camille Paulhan, Claire Kueny, Clare Mary Puyfoulhoux, Leïla Simon et Julien Verhaeghe, éditorial de Possible n° 6, avril 2021.
• Marie Cantos et Doria Tichit, directrices de l’ahah, Point contemporain, juillet 2020.
• Conversation avec Camille Bardin, Henri Guette et Grégoire Prangé (Collectif Jeunes Critiques d’art), Camille Paulhan, Clare Mary Puyfoulhoux et Julien Verhaeghe, éditorial de Possible n° 5, printemps 2020.
• Clarisse Hahn et Laura Henno, entretien croisé, Possible n° 3, juillet 2019.
• Benjamin Efrati, « … ou comment trahir l’idéologie des contenus par leur formalisation même », Possible n° 5, juin 2019.
• Victoire Thierrée, « Sortir de la guerre par la guerre », Salon Turbulences, avril 2019.
• Léa Belooussovitch, Bianca Biondi, Lyes Hammadouche, Jean-Baptiste Janisset, Fabien Léaustic, Eva Medin, Paul Mignard, Vivien Roubaud, Loup Sarion et Ugo Schiavi, 5 ans du Prix Révélations Emerige, 2019.
• Conversation avec Vanessa Morisset, Camille Paulhan, Claire Kueny, Clare Mary Puyfoulhoux et Julien Verhaeghe, éditorial de Possible n° 3, hiver 2019.
• Thulile Gamedze, La Belle Revue, mai 2018.
• Thierry Fournier, « Altérités incorporées », Possible n° 2, mai 2018.
• Conversation avec Fanny Lambert, Vanessa Morisset, Camille Paulhan, Clare Mary Puyfoulhoux, Leïla Simon et Julien Verhaeghe, éditorial de Possible n° 2, 2018.
• Vincent Meessen, Inferno, juin 2015.

CRITIQUES D’EXPOSITION

• « Un merveilleux malheur », sur l’exposition de Sarah Trouche Faccia a faccia, veni, vidi, vissi, Galerie Vanessa Quang, Inferno, avril 2017.
• « Après la tragédie, la farce ! », sur l’exposition de Martin Le Chevallier Make Truth Great Again, Galerie Jousse Entreprise, Inferno, avril 2017.
• « Bienvenue dans la fosse du futur », sur l’exposition de Prune Nourry Contemporary Archeology, Galerie Templon, Bruxelles, Inferno, février 2017.
• « Nucleus », sur l’exposition collective Under the Sand – Nucleus, Nantes, art press, janvier 2017.
• « L’avenir est aux fantômes », sur l’exposition de SMITH ДАВАЙТЕ МЕЧТАТЬ, Galerie Les Filles du Calvaire, Inferno, février 2016.
• « Display & Jellyfish », sur l’exposition Co-Workers. Le réseau comme artiste, Musée d’Art moderne de Paris, Inferno, octobre 2015.
• « Du re-enactment au plaisir de décevoir », sur l’exposition Take Me (I’m Yours), Monnaie de Paris, Inferno, septembre 2015.
• « De l’aura au holo artistique : sommes-nous tous contaminés ? », critique fictive de l’exposition Epka à Versailles, Epka Magazine, septembre 2015.
• « Pattern of Faces », sur l’exposition de Rollin Leonard New Portraiture, Galerie XPO, art press, juin 2015.
• « Conter l’action magique », sur l’exposition Miroir, ô mon miroir, Pavillon Carré de Baudouin, art press, avril 2015.
• « No Faces Now, Just Portrait », sur l’exposition Faces Now. Portraits photographiques européens depuis 1990, Bozar, Palais des Beaux-Arts de Bruxelles, avril 2015.
• « Parce que le féminisme et le masculinisme sont des animalismes », sur l’exposition Chercher le garçon, MAC VAL, Inferno, mars 2015.
• « Esthétique du drone », sur l’exposition de Mark Lewis Above and Below, Le BAL, paris-art, mars 2015.
• « Le cœur de la spirale », sur l’exposition Avers et revers du sensible, Mois de la photo off, Galerie Topographie de l’art, paris-art, novembre 2014.
• « Comme un dedans plus proche du dehors », sur l’exposition Inside, Palais de Tokyo, Inferno, octobre 2014.
• « Cosmographie du trou », sur l’exposition de David Altmejd Flux, Musée d’Art moderne de la Ville de Paris, Boum!Bang!, octobre 2014.
• « Criptopornographie du Care », sur l’exposition de Richard Prince New Portraits, Gagosian Gallery, New York, Boum!Bang!, octobre 2014.
• « Bas les masques », sur l’exposition Gilbert & George. Scapegoat. Bouc émissaire. Sündenbock. Pictures for Paris, Galerie Thaddaeus Ropac, Branded, octobre 2014.
• « Robert Longo. Dessiner la peinture », sur les expositions Gang of Cosmos, Metro Pictures, et Strike the Sun, Petzel Gallery, New York, Contemporanéité, mai 2014.
• « Joan Fontcuberta. Las imágenes del milagro », sur l’exposition Camouflages, Maison européenne de la photographie, Contemporanéité, mars 2014.
• « Sun Yuan & Peng Yu. Du choc à l’expérience ? », sur l’exposition Dear, Galerie Perrotin, Contemporanéité, octobre 2013.
• « Keith Haring. La politique du chiendent », sur l’exposition Keith Haring. The Political Line, CENTQUATRE et Musée d’Art moderne de la Ville de Paris, Contemporanéité, mai 2013.
• « Ron Mueck. Dans les coulisses de l’atelier », sur l’exposition Ron Mueck, Fondation Cartier pour l’art contemporain, Contemporanéité, avril 2013.
• « Chronique d’une fin annoncée », sur l’exposition Disaster. The End of Days, Galerie Thaddaeus Ropac, Contemporanéité, mars 2013.
• « Une exposition stupéfiante ? », sur l’exposition Sous influences, La Maison rouge, Contemporanéité, février 2013.
• « Booba ou l’anarchisme libéral selon Mohamed Bourouissa », sur l’exposition All-in, Galerie Kamel Mennour, Contemporanéité, février 2013.
• « Une étrange curiosité », sur l’exposition HEY! Modern Art & Pop Culture / Part II, Halle Saint-Pierre, Contemporanéité, février 2013.
• « Liu Bolin. Vers un art imperceptible ? », sur l’exposition Liu Bolin, Galerie Paris-Beijing, Contemporanéité, janvier 2013.
• « Un corps errance », sur l’exposition Esprits de corps, Galerie Topographie de l’art, Contemporanéité, janvier 2013.
• « Raison et déraison cartographique », sur l’exposition Topos, Fondation d’entreprise Espace Écureuil pour l’art contemporain, Toulouse, Contemporanéité, janvier 2013.

ENQUÊTES ET DÉBATS

• « Pourquoi écrire sur l’art ? », Possible, 2022.
• « Crise : faut-il réinventer de nouvelles formes de critique ? », Possible, 2021.
• « Que représente à vos yeux, en critique d’art, la question du style ? », Possible, 2021.
• « Bricoler pour braconner. Braquer contre braquage », février 2020.
• « Comment envisager la critique d’art à +/- 10 ans ? », Possible, 2020.
• « Critique : quel matériel ? », Possible, 2019.

Ces écrits prolongent un travail de recherche mené à l’université : une thèse de doctorat, Esthétique de la fluidité. Le visage contemporain (Université Paris 8 Vincennes – Saint-Denis, 2013), précédée de deux mémoires de master à l’Université Toulouse 2 – Le Mirail : L’identité comme singularité contrainte dans les technologies de contrôle (2007) et L’informe dans la figure trans-humaine. Vers une dialectique transgressive et transverse (2008).